quinta-feira, janeiro 31

Crítica: Frankenweenie (2012)


Tim Burton é um cineasta que ficou conhecido pelos seus filmes de estética única. Universos sombrios mas ao mesmo tempo fascinantes e mágicos são a assinatura de Burton, com suas típicas árvores sem folhas e galhos retorcidos, sombrias grades altas e ornamentadas que cercam locais de natureza mórbida, como uma prisão, um hospício ou um cemitério. Burton demonstrava suas influências dos filmes de terror e ficção científica clássicos e trashs, sejam os monstros da Universal encabeçados por Bela Lugosi e Boris Karloff, ou os protagonizados por Vincent Price, ou os filmes de invasão alienígena dos anos 50 do auge da Guerra Fria, que sempre o inspirou para criar suas histórias desde seu famoso curta Vincent, um menino cuja imaginação, habitavam pensamento macabros de um cientista e contos de Edgar Allan Poe.

Toda esta pequena revisada acima foi uma análise de sua obra como um todo, especificamente as raízes, e é aí que Tim Burton retorna, voltando a uma época em que seus filmes ainda eram novidades, Frankenweenie era um curta e o primeiro dele em live-action, que contava a história de um cachorro chamado Sparky que morre atropelado, e Victor decide ressucitá-lo no melhor modo Frankenstein, através da eletricidade. É a partir dessa ideia de quase duas décadas atrás, que Burton baseia seu último filme. 

E não é que o velho Burton também é o bom Burton. Fazendo referência a seus diversos trabalhos anteriores, Burton homenageia o seu próprio cinema e o restante que lhe inspirou no início de carreira. Há referência para tudo, seja a tartaruga ressucitada de um garoto japonês em forma de "Godzilla", a cachorra com o cabelo de Elsa Lanchester, a Noiva de Frankenstein, os kikos marinhos travessos e apavorantes semelhantes aos Gremlins, um rato a lá Lobisomen, um gato vampiro e um professor de ciências com óbvia semelhança física a Vincent Price. Sim, Tim Burton surta em seu próprio universo, e o que sai ainda é uma narrativa de roteiro conciso, que faz referências de forma inteligente sem esfregar na cara do espectador, e consegue construir ainda uma deliciosa historia típica do cineasta.

Sr. Rzykruski, voz de Martin Landau
e semelhança óbvia com Vincent Price
A escolha do preto-e-branco na fotografia também faz parte da homenagem aos filmes de horror e sci-fi dos anos 50, que consegue tornar tudo mais deliciosamente belo, que valoriza ainda mais a direção de arte, que na maioria das vezes, é o ponto forte da filmografia do cineasta. A animação dá liberdades artísticas a Burton, feita em stop-motion, o que dá um maior charme ao visual, além de que o permite trabalhar com ângulos mais interessantes ao cenário, por não haver uma limitação de locação como ocorre em filmagens com atores.

Mas, de um certo modo, se é bom ver Burton em velha e boa forma, é preocupante que o diretor precise voltar as origens para realmente ter um filme que se destaque (Sombras da Noite não teve o mesmo resultado e foi no mesmo ano), já que seus filmes que saem de sua estética e estrutura sombria não são os melhores de sua carreira. Mas o problema da recente caída na qualidade de suas obras não é a mudança de gênero e estilo, já que ele foi bem sucedido na biografia de Ed Wood (com seu visual típico, mas ainda assim diferente de seus outros filmes), mas talvez pelo maior apelo comercial do que artístico de seus últimos filmes, não que eles tenham seu valor, mas dando uma maior importância a elementos comercialmente comuns. Parece até que Burton ficou fadado a tais tipos de obras, com seus personagens incompreendidos, o mesmo cenário, a mesma fotografia, mas esse parágrafo é muito mais uma crítica a sua filmografia do que ao filme em si.

Voltando a Frankenweenie, o filme carrega uma bela mensagem de amor, amizade, ética e conhecimento, onde os personagens incompreendidos de Tim Burton lutam para viver em um mundo às vezes ignorante, estúpido e opressivamente "normal".

Nota: 8/10


Notícia: Scott Z. Burns fala sobre envolvimento com novo Blade Runner

Após a volta ao universo de Alien no pseudo-prequel Prometheus, Ridley Scott também anseia voltar a trabalhar com outra grande obra de ficção-científica que marcou a sua carreira, Blade Runner - O Caçador de Andróides.

Já tinha sido cogitado que o roteirista Scott Z. Burns (Contágio, O Ultimato Bourne) trabalharia no projeto, mas logo a notícia foi desmentida. Numa entrevista ao Collider para o filme Side Effects, de Steven Soderbergh, o roteirista esclareceu a sua relação com a possível sequência de Blade Runner.

Ele respondeu a uma pergunta, dizendo que ele poderia tanto confirmar quanto negar seu envolvimento em Blade Runner, especificando: "Eu conversei com Ridley [Scott] sobre isso, que foi parte de uma longa conversa sobre nós acharmos algo para fazer juntos, pois tenho uma grande admiração por ele." Ele completou que é um grande fã do filme como qualquer um e de que disse a Ridley Scott que só fariam juntos algo relacionado caso tivesse algo realmente impressionante para mostrar, e que não quer mexer na ideia, ao menos que sinta que tenha algo realmente a contribuir, e neste exato, não sabe o que seria.

Ridley Scott ainda estava entusiasmado em avançar com esse novo Blade Runner até o verão passado, mas o roteirista deixa claro que suas discussões com o diretor ainda não acabaram. "Eu acho que ele vai voltar a falar de Blade Runner, mas novamente, não é tanto sobre isso e mais sobre fazer um filme de ficção-científica juntos. Então eu espero que isso aconteça, para mim eu não estou particularmente ligado ao fato de ser Blade Runner", disse Scott Z. Burns, dizendo também que Ridley talvez traga algo que seja algo próprio deles e não necessariamente ligado a obra de 1982.

quarta-feira, janeiro 30

Notícia: Contratada atrizes para Sin City 2: A Dama Fatal


Com as filmagens já em andamento, já foi escolhida a tal Dama Fatal que intitula a sequência dirigida por Robert Rodriguez, e Eva Green (007 - Cassino Royale, Cruzada) interpretará Ava Lord. Julia Garner foi também contratada para fazer uma stripper no segmento The Long Bad Night, que terá Joseph Gordon-Levitt.

Enquanto isso, alguns atores de Sin City - A Cidade do Pecado voltarão, como Bruce Willis, Michael Madsen, Jessica Alba, Mickey Rourke, Rosario Dawson e Jaime King. Sin City 2: A Dama Fatal trará também Ray Liotta, Jamie Chung, Juno Temple, Jeremy Piven e Christopher Meloni.

Roteiro de Frank Miller (autor da série de HQs) e William Monaham (Os Infiltrados), será rodado em 3D e estreará em 4 de Outubro nos EUA.

terça-feira, janeiro 29

Notícia: Jude Law fala de The Grand Budapest Hotel


Jude Law, que faz parte do elenco de The Grand Budapest Hotel, deu entrevista ao Collider,  sobre o próximo filme de Wes Anderson, comentando que o filme terá várias camadas narrativas. Jude Law disse: "Teremos alguém que me interpretará mais velho, no momento em que eu estou recontando uma certa história. Depois, mostrará a primeira vez que eu contei está história e, em seguida, teremos eu dentro desta história.". A declaração dá ideia de que terá de no mínimo três linhas narrativas dentro do filme.

Além de Jude Law, o elenco é formado por Ralph Fiennes, Tilda Swinton, F. Murray Abraham, Harvey Keitel, Mathieu Amalric, Saoirse Ronan, Bill Murray, Owen Wilson, Edward Norton, Jeff Goldblum, Adrien Brody, Jason Schwartzman e Willem Dafoe.

O filme vai ser uma homenagem às comédias de Ernst Lubitsch (Ser ou Não Ser, 1942). Será rodado na Alemanha, mas se passará na Hungria.

Filmagens começam este mês.

segunda-feira, janeiro 28

Notícia: Sai os premiados da SAG Awards e PGA


Ontem foi divulgado os premiados do SAG (Screen Actors Guild) Awards, divulgado pelo Sindicato de Atores de Hollywood, dando uma prévia para o Oscar 2013, junto com o Producers Guild Awards, que premiou os filmes anteontem, pelo Sindicato de Produtores de Hollywood. As duas premiações são dois fortes termômetros, principalmente o PGA, já que os produtores votantes também são membros da Academia, a lista praticamente já indica os vencedores.

A lista de premiados do PGA, divulgados no dia 26/01/2013
  • Melhor filme - Argo
  • Melhor animação - Detona Ralph
  • Melhor documentário - Searching for Sugar Man
A lista de premiados do SAG Awards, divulgados no dia 27/01/2013
  • Melhor elenco - Argo
  • Melhor ator protagonista - Daniel Day-Lewis, por Lincoln
  • Melhor atriz protagonista - Jennifer Lawrence, por O Lado Bom da Vida
  • Melhor ator coadjuvante - Tommy Lee Jones, por Lincoln
  • Melhor atriz coadjuvante - Anne Hathaway, por Os Miseráveis
  • Melhor time de dublês em filme - 007 - Operação Skyfall

O Oscar 2013 acontecerá no dia 24 de Fevereiro, com a apresentação de Seth MacFarlane.

domingo, janeiro 27

Crítica: As Aventuras de Pi (2012)


Por Maurício Owada

A fé e a razão, o homem sempre andou por esses dois lados, divididos por uma linha bastante espessa, a discrepância entre o discurso religioso e científico, onde tal conflito atinge temas e assuntos, como a origem do homem - a criação dele por Deus ou o processo evolutivo estabelecido por Darwin. A Idade Média foi uma época que arrisco dizer, criou-se "mágoas" entre esses dois lados que emergem no ser humano.

A fábula sobre Pi Patel que vive em alto mar, num bote salva-vidas, sozinho, com um tigre-de-bengala com o nome de Richard Parker não julga ou chega em uma conclusão específica, claro que o filme deixa seu final bem claro, mas não deixa aberto apenas uma discussão em volta da história que acabamos de presenciar, mas no tema que o filme de Ang Lee aborda, a fé. Apesar do filme lidar com essa natureza comum no homem, ele lida com a razão também, através da imagem do pai de Pi, um homem rigoroso, racional e dono de um zoológico, mas que o ama pois quer que o filho saiba lidar com o mundo afora, enquanto Pi abraça várias religiões, no caso, o hinduísmo, o cristianismo e o islamismo.

Uma obra como essa transcrita para as telas, tirado do livro de Yann Martel, é necessário para uma discussão ampla e saudável sobre a crença, principalmente numa época em que há ainda guerras e conflitos com motivos religiosos, em plenos século XXI, onde o discurso da "guerra santa" já está defasado há mais ou menos quase mil anos atrás, quando houve as Cruzadas.

Mas se a validade da discussão é ampla e atemporal, ela não esconde os problemas de narrativa, como a narração em off que acaba entregando detalhes demais sobre o que já está exposto na tela e no final, entregando algumas simbologias deixadas no meio do caminho enquanto conta a sua história, sofrendo de um didatismo que acaba tirando o brilho do filme, impedindo-o de ser maior do que poderia ser.

De qualquer modo, Ang Lee consegue levar o seu filme com um bom ritmo. E toda a passagem do tempo de naufrágio é bem trabalhado através da caracterização dos personagens, que vão emagrecendo conforme o tempo que ficam com menos comida. E apesar do tigre parcialmente digital, o filme nos convence da amizade e do afeto do menino com o selvagem tigre-de-bengala, cujo relacionamento se aprimora com o respeito, o mesmo respeito que muitas pessoas hoje em dia esqueceram quando discordam de algo, e talvez seja sobre isso também que o filme aborde de uma forma bastante sutil, dois personagens de natureza totalmente diferentes terem que dividir um bote, um luta pelo espaço do outro, mas ambos só conseguem dividi-lo quando surge o já citado respeito, e a mutualidade.

Não pode deixar de lado técnico do filme, a fotografia e os efeitos visuais são extremamente de alto nível, onde a fotografia faz mesclar um cenário falso (maior parte do filme se passa no mar, que é digitalmente reproduzido, em que os atores trabalham em um estúdio de chroma key) com os personagens presentes. O tigre-de-bengala é de um aprimoramento técnico que nos faz pensar em que momentos ele é digital e em que está sendo filmado um de verdade.

Ang Lee não atinge a perfeição neste filme, devido a problemas narrativos, mas o assunto que ele aborda e com a sensibilidade com que aborda, deixa o espectador sair da sala de cinema com a ideia martelando em sua cabeça, e apesar das conotações religiosas, o mais importante a se passar é sobre como o ser humano lida com a fé, independente se acreditamos em Krishna, Buda, Jesus Cristo, Maomé, Jeová, Alá, santos, espíritos, ...

Avaliação: 7,0/10


sábado, janeiro 26

Sessão Curta+: Harvie Krumpet (2003)


Filme: Harvie Krumpet
Direção: Adam Elliot
Roteiro: Adam Elliot
Gênero: Animação/Comédia/Drama
Origem: Austrália
Duração: 23 minutos
Premiação: Oscar de Melhor Curta-metragem de Animação em 2004
Sipnose: 
A biografia de um homem que tem a Síndrome de Tourette, má sorte crônica, tendências nudistas, e um livro de "faktos" pendurado em seu pescoço. Narrado por Geoffrey Rush.

*Dica: aperta no item da lateral do vídeo para expandir a imagem.

Filme:

Parte I

Parte II

sexta-feira, janeiro 25

Notícia: J.J. Abrams dirigirá Star Wars VII

Foi escolhido o diretor do próximo episódio de Star Wars: J.J. Abrams.


O diretor dos últimos filmes de Star Trek, os reboots (Star Trek - 2009 e o aguardado Star Trek: Além da Escuridão) que revigorou a franquia de ficção-científica vai também dirigir a continuação de outra série do gênero, que iniciou com Uma Nova Esperança em 1977, dirigido e escrito por seu criador George Lucas.

A agência de talentos CAA, que representa Abrams, confirmou ao Deadline a contratação do diretor. O diretor já tinha sido procurado antes e tinha negado a proposta por lealdade a Star Trek, mas parece que ele voltou atrás. Diz que seu nome foi sugerido por Steven Spielberg, amigo de longa data de George Lucas e Kathleen Kennedy (que produz o filme Lincoln), que produziu Super 8.

Star Wars VII já tem seu roteirista, Michael Ardnt, que também escreverá um argumento para a nova trilogia. Lawrence Kasdan (O Império Contra-Ataca e O Retorno de Jedi) e Simon Kinberg (X-Men: Primeira Classe) produzirão os filmes e escreverão ideias para a franquia separadamente.

A estreia do novo filme da saga tem data prevista para 2015.

quinta-feira, janeiro 24

Notícia: Vídeo de criação do tigre de As Aventuras de Pi


O filme de Ang Lee, que foi indicado ao Oscar, As Aventuras de Pi, ganha um vídeo sobre a criação do tigre-de-bengala parcialmente digital, Richard Parker.

Veja o vídeo:

O filme foi indicado a 11 categorias no Oscar, incluindo melhor filme, direção, roteiro adaptado, trilha-sonora e efeitos visuais.

Crítica em breve.

Notícia: Emma Frost pode não estar no novo filme dos X-Men

Em uma entrevista para a Collider, January Jones diz que não deve estar no filme X-Men: Dias de Um Futuro Esquecido, que será dirigido por Bryan Singer.

Mas a atriz não confirmou sua ausência, já que ela recebeu o script do novo filme. "Eu acho que é muito mais sobre James (McAvoy) e Michael (Fassbender) e de Patrick (Stewart) e Ian (McKellen)..."

X-Men: Dias de Um Futuro Esquecido estreia em 18 de Julho de 2014 nos EUA.

quarta-feira, janeiro 23

Notícia: Novo trailer de Uma História de Amor e Fúria


É divulgado o trailer da animação Uma História de Amor e Fúria, com Selton Mello, Camila Pitanga e Rodrigo Santoro.

Confira o trailer:

A animação de ficção-científica dirigida por Luiz Bolognesi conta a história de um homem de 600 anos de idade que acompanha a história do Brasil, enquanto procura a ressurreição de sua amada Janaína.

Notícia: Adele cantará Skyfall no Oscar


A cantora Adele, favorita no Oscar 2013 pela canção-tema Skyfall, cantará a música na cerimônia da Academia que irá premiar os filmes escolhidos no dia 24 de Fevereiro.

Ouça a música:

A cerimônia será apresentada por Seth McFarlane, criador da série Uma Família da Pesada e diretor de Ted.

terça-feira, janeiro 22

Crítica: Detona Ralph (2012)



Por Kaio Feliphe

"Um desperdício."

Pode não parecer, mas os games existem há mais de 50 anos. Um dos primeiros que se tem notícia veio na década de 1950, Tennis For Two. Um simples simulador de tênis, onde uma bolinha piscante ia de um lado para o outro, em uma pequena tela que era dividida por uma linha que simulava a rede. Foi a primeira experiência multiplayer da história dos games. A partir daí, a evolução tecnológica foi incrível. Os fliperamas (ou arcades) nas décadas de 1970 e 1980, os primeiros consoles na transição entre os primeiros anos de 1990, o início da era digital com o lançamento do PlayStation 1 em meados de 1994, o “boom” tecnológico que foram os seus sucessores (PlayStation 2 e 3, Xbox e Xbox 360, Nintendo Wii e WiiU...), além da evolução dos PC’s. E a perspectiva é um avanço ainda mais rápido para os próximos anos.

Aproveitando esse momento, a Disney lançou Detona Ralph (Wreck-It Ralph, 2012), uma animação ambientada no mundo dos games, feita para cativar os pequenos de hoje e de ontem. O filme conta a história de Ralph, o vilão do jogo de fliperama Fix-It Felix (jogo claramente influenciado no clássico da Nintendo Donkey Kong, de 1981, onde o personagem título seria Ralph e o mocinho, Jumpman, ou Mario, como ficou eternizado, seria Felix). Depois de trinta anos fazendo seu trabalho, Ralph se cansa de ser vilão e, na comemoração do trigésimo aniversário do jogo, resolve que quer experimentar o outro lado da moeda, ser o herói. Com isso, Ralph tenta ir nos outros jogos em busca de uma medalha, o que mudaria sua vida.

A história se passa em três cenários básicos, o jogo do Ralph (Fix-It Felix), um jogo de tiro em primeira pessoa (Hero’s Duty) e um jogo de corrida (Sugar Race). Ralph entra neste segundo jogo, e lá consegue uma medalha. Porém, ele acaba entrando no Sugar Race, onde reside Vanellope, um bug do jogo que faz de tudo para conseguir entrar na corrida e ser um personagem jogável. Para participar do jogo, ela precisaria de uma moeda de ouro, e usa a medalha de Ralph para isso. Daí em diante começa a história dos dois.

Pela premissa, Detona Ralph seria uma experiência única e nostálgica para todos aqueles que amam o mundo dos games. E pela primeira metade do filme, a expectativa se confirmava. A reunião de vilões memoráveis na sala dos fantasmas de Pac-Man, onde vários personagens clássicos se encontram, como Bowser, M. Bison, Kano, Zangief e o próprio fantasma do Pac-Man, é o ponto alto dessa nostalgia. Além de ter aparições de Ryu, Ken (onde aparece uma luta entre os dois e, como sempre, Ken está apanhando [risos]) e Chun-Li, e a aparição do clássico código da Konami (↑ ↑ ↓ ↓ ← → ← → B A) em um controle de NES para abrir um cofre. Mas depois da metade do filme, a relação entre Ralph e Vanellope toma todo o foco, tirando totalmente o clima gostoso de saudade do filme.

Além disso, Detona Ralph vira uma animação bobinha e melosa, onde cada minuto do filme parece querer passar uma lição de moral. Tenta fazer parecido com o que foi feito com a trilogia Toy Story, dando vida a personagens do mundo infantil, mas falha, infelizmente.

Mas uma coisa que não podemos reclamar é da técnica do filme, impecável. Uma ideia interessantíssima dos criadores foi fazer os personagens secundários do jogo Fix-It Felix, andarem travando, meio que arrastado, lembrando os frame rates baixos dos jogos antigos. Outro momento interessante é quando Felix olha deslumbrado para a heroína do jogo Hero’s Duty, Calhoun. “Olha a alta definição de seu rosto!”. Um belo contraste entre a tecnologia e o foco dos games clássicos e os games atuais.

Detona Ralph não chega a ser uma obra ruim. Mas é triste ver tanto potencial desperdiçado. Um mundo tão vasto como o dos video-games sendo ignorado completamente, em prol de uma historinha boba e clichê. Para uma primeira empreitada da Disney em um mundo diferente do que está habituado, foi um início razoável. Se, em algum futuro próximo, ela resolver se aventurar por essas bandas de novo, que os erros de Detona Ralph sejam lembrados e repensados, não refeitos.

Avaliação: 6/10




Trailer:

Notícia: Trailer de The East, com Ellen Page


O suspense The East, estrelado por Ellen Page (Juno, A Origem) e Alexander Skarsgård, ganha trailer.

Confira o trailer:

O roteiro escrito por Zal Batmanglij e Brit Marling, conta a história de uma agente secreta (Brit Marling) infiltrada num grupo ecoterrorista que dá nome ao título, se apaixona pelo líder interpretado por Skarsgård. Ellen Page fará uma ex-amante do personagem de Skarsgård e integrante do grupo. 

O elenco também conta com Patricia Clarkson e Tony Kebbell

O filme já passou no Festival de Sundance e estreia no final deste ano nos EUA.

Vídeo de produção de Mad Max 4


Foi liberada um vídeo curto da produção de Mad Max: Fury Road, mostrando a equipe trabalhando nas filmagens.

Confira o vídeo:

O filme estrelado por Tom Hardy (que substitui Mel Gibson no papel de Max Rockatansky), com Charlize Theron e Nicholas Hoult, Mad Max: Fury Road será dirigido por George Miller.

Ainda não há data definida de estreia.

segunda-feira, janeiro 21

Notícia: Morre Michael Winner, diretor de Desejo de Matar


Diretor de cinema e colunista gastronômico do jornal Sunday Times britânico, Michael Winner morreu nesta segunda-feira aos 77 anos.

Segundo a fonte britânica BBC, Michael já estava doente do fígado há meses e haviam lhe foi dado apenas 18 meses de vida.

Michael Winner, filho de pai russo e mãe polonesa, estudou Direito e Economia. Fã de cinema, trabalhou como crítico e jornalista de cinema, até se tornar roteirista e montador. Dirigiu mais de 30 filmes, entre eles Desejo de Matar, estrelado por Charles Bronson, e suas sequências, além de Assassino a Preço Fixo original e Scorpio.

Notícia: Robert Rodriguez comenta sobre Sin City 2

O diretor Robert Rodriguez comentou em entrevista sobre o andamento da sequência Sin City 2: A Dama Fatal.

Ele comentou que a introdução já foi toda filmada, mas eles não escolheram a atriz que fará Ava Lord, a Dama Fatal, tendo já algumas atrizes em mente.

O diretor também comentou do personagem de Joseph Gordon-Levitt: "ele vive um jogador cheio de si que chega a Sin City para tentar vencer o maior vilão da cidade em seu próprio jogo". O personagem de Joseph aparecerá na história The Long Bad Night.

Rodriguez confirma o retorno do policial Hartigan, interpretado por Bruce Willis no filme anterior.

O roteiro, baseado na HQ A Dama Fatal (da série Sin City), é escrito por Frank Miller e William Monaham (Os Infiltrados).

O elenco conta com Josh Brolin como Dwight no lugar de Clive Owen, e a volta de Jessica Alba, Jaime King e Michael Madsen. O filme contará também com Ray Liotta, Christopher Meloni, Juno Temple, Jeremy Piven, Jamie Chung e Dennis Haysbert.

O filme, rodado em 3D em Austin - Texas, estreia 4 de Outubro nos EUA.

sábado, janeiro 19

Notícia: Vídeos de criação de personagens digitais em O Hobbit

O Hobbit - Uma Jornada Inesperada ganhou três vídeos de criação dos personagens digitais, Gollum (Andy Serkis), Rei Goblin (Barry Humphries) e o Orc Azog (Conan Stevens).

Gollum

Rei Goblin

Orc Azog

O Hobbit - Uma Jornada Inesperada foi indicado em três categorias técnicas: Efeitos visuais, maquiagem e direção de arte no Oscar 2013, que ocorrerá dia 24 de Fevereiro.

O Hobbit - A Desolação de Smaug estreia este ano em 13 de Dezembro, enquanto a última parte O Hobbit - Lá e de Volta Outra Vez fica pro ano que vem, no dia 18 de Julho.

sexta-feira, janeiro 18

Notícia: Novas fotos de Duro de Matar 5

O novo filme da franquia Duro de Matar ganha novas fotos, onde se destacam Bruce Willis, Jai Courtney, e a modelo russa Yuliya Snigir.

Confira:



quinta-feira, janeiro 17

Sessão Curta+: Tarantino's Mind (2006)



Filme: Tarantino's Mind (2006)
Direção: 300 ML (direção coletiva)
Roteiro: 300 ML (roteiro coletivo)
Gênero: Comédia
Origem: Brasil
Duração: 13 minutos
Sipnose: Dois amigos (Selton Mello e Seu Jorge) se encontram no bar, e começam a discutir uma teoria sobre os filmes do cineasta Quentin Tarantino.

*Dica: aperta no item da lateral do vídeo para expandir a imagem.

Filme:


Notícia: Brian De Palma e Al Pacino juntos de novo em cinebiografia

O diretor Brian De Palma e o ator Al Pacino, que trabalharam em Scarface e O Pagamento Final, estão juntos de novo na cinebiografia do famoso treinador de futebol americano da Universidade de Penn State, Joe Paterno, que faleceu em 22 de Janeiro de 2012.

No set de O Pagamento Final
O título, Happy Valley, é provisório. O roteiro vai ficar por conta de Dave McKenna (A Outra História Americana), que vai ser baseado no livro Paterno, escrito por Joe Posnanski.

quarta-feira, janeiro 16

Notícia: Novo trailer de The Iceman

Filme protagonizado por Michael Shannon (Foi Apenas Um Sonho, O Homem de Aço), The Iceman, ganha mais um trailer.

Veja o trailer:

Michael Shannon interpreta Richard Kuklinski, um homem de família, pai devoto e assassino de aluguel, cujo codinome Iceman era devido ele congelar o corpo de suas vítimas para disfarçar a hora da morte e deixar as autoridades fora do caminho. Baseado em fatos reais, supõe-se que ele matou até 250 pessoas de 1954 a 1985.

O longa conta também com Ray Liotta, Chris Evans, James Franco e Winona Ryder como a dedicada esposa de Richard.

A estreia está marcada para 3 de Maio nos EUA.

terça-feira, janeiro 15

Notícia: Morre Nagisa Oshima aos 80 anos


O diretor japonês Nagisa Oshima morreu aos 80 anos, vítima de uma pneumonia, no hospital de Kanagawa, sul deTóquio. As informações foram divulgadas pela rede de TV pública NHK nesta quinta-feira.

Um dos cineastas mais importantes do Japão, fez parte da "nova onda" japonesa, e ficou conhecido por filmes controversos como O Império dos Sentidos. Seu último filme foi Tabu, de 1999. Também dirigiu Furyo - Em Nome da Honra, com David Bowie e Ryuichi Sakamoto.


segunda-feira, janeiro 14

Notícia: Filme paralelo a nova trilogia de Star Wars.

O diretor de 300 e Watchmen, Zack Snyder vai dirigir um filme dentro do universo de Star Wars. As informações do Vulture diz que será baseado livremente no clássico Os Sete Samurais, de Akira Kurosawa.

O filme vai ser paralelo a nova trilogia de Star Wars, e não fará parte da cronologia oficial da saga. No clássico de Kurosawa, um vilarejo agrário é constantemente atacado por ladrões, e cansados da situação, contratam sete homens para que os proteja dos saqueamentos. George Lucas já admitiu que o filme nipônico é um dos preferidos dele, e um dos filmes de Kurosawa, A Fortaleza Escondida, serviu de base para o roteiro de Uma Nova Esperança.

Porém, não há um roteirista definido, mas o filme faz parte dos planos da Disney de lançar um longa do universo Star Wars a cada dois ou três anos.

Enquanto isso, Star Wars VII não tem diretor definido, mas o roteiro está por conta de Michael Arndt (Pequena Miss Sunshine, Toy Story 3), que também está responsável para o argumento da nova trilogia. Os roteiristas Lawrence Kasdan (O Império Contra-Ataca) e Simon Kinberg (X-Men: Primeira Classe) produzirão os filmes e darão novas ideias para os outros dois filmes da trilogia. O Episódio VII tem estreia marcada para 2015.

Zack Snyder, enquanto não começa a trabalhar no projeto, se prepara para o lançamento de O Homem de Aço, que estreia 12 de Julho no Brasil.

domingo, janeiro 13

Notícia: Os vencedores do Globo de Ouro 2013

A premiação do Globo de Ouro começou, e veja a lista de vencedores do evento anunciadas pela Associação de Imprensa Estrangeira em Hollywood.

Jodie Foster foi homenageada pela sua brilhante e duradoura carreira pelo Prêmio Cecil B. DeMille, num discurso engajado sobre a privacidade e fama.

O evento está sendo apresentado por Amy Poehler e Tina Fey.



Veja a lista dos vencedores:

Melhor filme - drama - Argo
Melhor filme - comédia ou musical - Os Miseráveis
Melhor ator - drama - Daniel Day-Lewis, por Lincoln
Melhor atriz - drama - Jessica Chastain, por A Hora Mais Escura
Melhor ator - comédia ou musical - Hugh Jackman, por Os Miseráveis
Melhor atriz - comédia ou musical - Jennifer Lawrence, por O Lado Bom da Vida
Melhor ator coadjuvante - Christoph Waltz, por Django Livre
Melhor atriz coadjuvante - Anne Hathaway, por Os Miseráveis
Melhor direção - Ben Affleck, por Argo
Melhor roteiro - Quentin Tarantino, por Django Livre
Melhor filme estrangeiro - Amor (Áustria)
Melhor animação - Valente
Melhor trilha-sonora - Mychael Danna, por As Aventuras de Pi
Melhor canção original - Adele, pela canção Skyfall para 007 - Operação Skyfall

sábado, janeiro 12

Notícia: Jurassic Park 4 tem data de estreia


A Universal Pictures anunciou que Jurassic Park 4 será lançado no dia 13 de Junho de 2014, em 3D.

Ocorre boatos de que Steven Spielberg possa dirigir ao filme devido ao adiamento de Robopocalypse, mas parece que ele vai apenas produzir, sendo que não há diretor confirmado ainda. Os roteiristas de Planeta dos Macacos - A Origem, Rick Jaffa e Amanda Silver irão escrever a continuação.

Por enquanto, a Universal se prepara para lançar Jurassic Park em 3D, em Abril, pelos 20 anos do primeiro filme dirigido por Spielberg.

sexta-feira, janeiro 11

Notícia: Robopocalypse é adiado e Spielberg explica

Falando com a Weekly Entertainment, o cineasta Steven Spielberg estava comentando o porquê do seu próximo filme Robopocalypse foi adiado.

Spielberg negou que o filme foi adiado por tempo indeterminado, pois o projeto está andando, dizendo que pretende uma abordagem mais "intimista", pretendendo contar a história de forma mais econômica e mais pessoal. O cineasta disse que já encontrou o modo mais "pessoal" e dispensou elenco e equipe para que ele possa finalizar o roteiro, que disse ele, terá "esse filme pronto em breve", pedindo "a todos que procurassem novos empregos". O filme é baseado no livro de Daniel H. Wilson, que mostra o futuro da humanidade depois que os robôs se rebelaram. 

O elenco que contaria com Anne Hathaway (Os Miseráveis), Chris Hemsworth (Thor) e Ben Whishaw (007 - Operação Skyfall), não se sabe se farão parte desta nova abordagem do cineasta em relação ao filme ou dispostos a esperar o novo roteiro.

O longa estaria nos cinemas a partir de Abril de 2014, mas talvez seja adiado e a data não foi confirmada.

Sessão Curta+: O Poeta Dinamarquês (2006)


Filme: O Poeta Dinamarquês (The Danish Poet)
Direção: Torill Kove
Roteiro: Torill Kove
Gênero: Animação/Romance
Origem: Noruega/Canadá
Duração: 14 minutos
Premiação: Oscar de Melhor Curta-metragem de Animação em 2007
Sipnose: Para ilustrar a importância do acaso e de como as pequenas coincidências de nossas vidas moldam o nosso caminho, uma mulher (voz de Liv Ullmann) narra a história de como seus pais se conheceram.

*Dica: aperta no item da lateral do vídeo para expandir a imagem.

Filme:

Parte 1

Parte 2

Notícia: Vencedores do Critics Choice Awards

O Broadcast Film Critics Association anunciou os vencedores na 18ª edição do evento anual Critics Choice Awards.

A premiação têm categorias específicas para cada gênero, como por exemplo, as categorias de melhores filmes de ação, comédia e ficção-científica/terror, adotando uma filosofia de "todos pegarão o troféu", o que permitiu a Jennifer Lawrence a levar dois troféus, a de melhor atriz em comédia por O Lado Bom da Vida, e melhor atriz em filme de ação por Jogos Vorazes.

Veja a lista completa:

  • Melhor filme - Argo
  • Melhor ator - Daniel Day-Lewis, por Lincoln
  • Melhor atriz - Jessica Chastain, por A Hora Mais Escura
  • Melhor ator coadjuvante - Philip Seymour Hoffman, por O Mestre
  • Melhor atriz coadjuvante - Anne Hathaway, por Os Miseráveis
  • Melhor ator/atriz jovem - Quvenzhane Wallis, por Indomável Sonhadora
  • Melhor diretor - Ben Affleck, por Argo
  • Melhor roteiro original - Quentin Tarantino, por Django Livre
  • Melhor roteiro adaptado - Tony Kushner, por Lincoln
  • Melhor fotografia - Claudio Miranda, por As Aventuras de Pi
  • Melhor direção de arte - Sarah Greenwood e Katie Spencer, por Anna Karenina
  • Melhor edição - William Goldenberg e Dylan Tichenor, por A Hora Mais Escura
  • Melhor figurino - Jacqueline Durran, por Anna Karenina
  • Melhor maquiagem - A Viagem
  • Melhores efeitos visuais - As Aventuras de Pi
  • Melhor filme animado - Detona Ralph
  • Melhor filme de ação - 007 - Operação Skyfall
  • Melhor ator em filme de ação - Daniel Craig, por 007 - Operação Skyfall
  • Melhor atriz em filme de ação - Jennifer Lawrence, por Jogos Vorazes
  • Melhor filme de comédia - O Lado Bom da Vida
  • Melhor ator em filme de comédiaBradley Cooper, por O Lado Bom da Vida
  • Melhor atriz em filme de comédia - Jennifer Lawrence, por O Lado Bom da Vida
  • Melhor filme de ficção-científica/terror - Looper
  • Melhor filme estrangeiro - Amor (Áustria)
  • Melhor documentário - Searching for Sugarman
  • Melhor canção original - Adele, pela música Skyfall, em 007 - Operação Skyfall
  • Melhor trilha-sonora - John Williams, por Lincoln

Ben Affleck levando o prêmio de melhor direção por Argo, que levou também o prêmio de melhor filme

Daniel Day-Lewis, Jessica Chastain, Jennifer Lawrence e Anne Hathaway agraciados pelo prêmio

quinta-feira, janeiro 10

Notícia: Indicados ao Oscar 2013

Sai a lista de indicados para o Oscar 2013, com Lincoln liderando com 12 indicações e As Aventuras de Pi, com 11 indicações.

A cerimônia acontecerá dia 24 de Fevereiro, com Seth McFarlane (diretor de Ted) como anfitrião do evento.

Veja a lista de indicados:


Melhor filme
  • Argo
  • Django Livre
  • As Aventuras de Pi
  • Lincoln
  • A Hora Mais Escura
  • Os Miseráveis
  • O Lado Bom da Vida
  • Indomável Sonhadora
  • Amor
Melhor ator
  • Daniel Day-Lewis - Lincoln
  • Joaquin PhoenixO Mestre
  • Denzel WashingtonO Voo
  • Bradley Cooper O Lado Bom da Vida
  • Hugh Jackman - Os Miseráveis
Melhor atriz
  • Jessica ChastainA Hora Mais Escura
  • Naomi WattsO Impossível
  • Jennifer Lawrence O Lado Bom da Vida
  • Emmanuellle RivaAmor
  • Quvenzhané Wallis Indomável Sonhadora
Melhor ator coadjuvante
  • Alan ArkinArgo
  • Philip Seymour HoffmanO Mestre
  • Tommy Lee Jones Lincoln
  • Christoph Waltz Django Livre
  • Robert De NiroO Lado Bom da Vida
Melhor atriz coadjuvante
  • Amy AdamsO Mestre
  • Sally Field - Lincoln
  • Anne HathawayOs Miseráveis
  • Helen Hunt As Sessões
  • Jacki WeaverO Lado Bom da Vida
Melhor diretor
  • Ang LeeAs Aventuras de Pi
  • Steven Spielberg Lincoln
  • Michael Haneke Amor
  • David O. Russell - O Lado Bom da Vida
  • Benh Zeitlin - Indomável Sonhadora
Melhor roteiro original
  • Mark BoalA Hora Mais Escura
  • Quentin TarantinoDjango Livre
  • Michael HanekeAmor
  • Wes Anderson, Roman Coppola - Moonrise Kingdon
  • John GatinsO Voo
Melhor roteiro adaptado
  • Chris TerrioArgo
  • Lucy Alibar, Benh ZeitlinIndomável Sonhadora
  • David Magee - As Aventuras de Pi
  • Tony Kushner -  Lincoln
  • David O. Russell - O Lado Bom da Vida
Melhor filme em lingua estrangeira
  • Amor (Áustria)
  • O Amante da Rainha (Dinamarca)
  • Kon-Tiki (Noruega, Reino Unido, Dinamarca)
  • No (Chile)
  • Rebelle (Canadá)
Melhor longa animado
  • Valente
  • Frankenweenie
  • Detona Ralph
  • ParaNorman
  • Piratas Pirados!
Melhor trilha sonora original
  • Dario MarianelliAnna Karenina
  • Alexandre DesplatArgo
  • Mychael Danna As Aventuras de Pi
  • John WilliamsLincoln
  • Thomas Newman - 007 - Operação Skyfall
Melhor canção original
  • "Before My Time" - Chasing Ice
  • "Everybody Needs A Best Friend" - Ted
  • "Pi's Lullaby" - As Aventuras de Pi
  • "Skyfall"- 007 - Operação Skyfall
  • "Suddenly" - Os Miseráveis
Melhores efeitos visuais
  • O Hobbit: Uma Jornada Inesperada
  • As Aventuras de Pi
  • Os Vingadores
  • Prometheus
  • Branca de Neve e o Caçador
Melhor maquiagem
  • Hitchcock
  • O Hobbit: Uma Jornada Inesperada
  • Os Miseráveis
Melhor fotografia
  • Anna Karenina
  • Django Livre
  • As Aventuras de Pi
  • Lincoln
  • 007 - Operação Skyfall
Melhor figurino
  • Anna Karenina
  • Os Miseráveis
  • Lincoln
  • Espelho, Espelho Meu
  • Branca de Neve e o Caçador
Melhor direção de arte
  • Anna Karenina
  • O Hobbit: Uma Jornada Inesperada
  • Os Miseráveis
  • As Aventuras de Pi
  • Lincoln
Melhor documentário
  • 5 Broken Cameras
  • The Gatekeepers
  • How to Survive a Plague
  • The Invisible War
  • Searching for Sugar Man
Melhor documentário de curta-metragem
  • Inocente
  • Kings Point
  • Mondays at Racine
  • Open Heart
  • Redemption
Melhor montagem
  • Argo
  • As Aventuras de Pi
  • Lincoln
  • O Lado Bom da Vida
  • A Hora Mais Escura
Melhor curta
  • Asad
  • Buzkashi Boys
  • Curfew
  • Death of a Shadow (Dood van een Schaduw)
  • Henry
Melhor curta animado
  • Adam and Dog
  • Fresh Guacamole
  • Head over Heels
  • Maggie Simpson in "The Longest Daycare"
  • Paperman
Melhor edição de som
  • Argo
  • Django Livre
  • As Aventuras de Pi
  • 007 - Operação Skyfall
  • A Hora Mais Escura
Melhor mixagem de som
  • Argo
  • Os Miseráveis
  • As Aventuras de Pi
  • Lincoln
  • 007 - Operação Skyfall